História da Arte
Apresentação:
A História da Arte é uma disciplina dedicada ao estudo das diversas manifestações artísticas e arquitectónicas, desde os primórdios da civilização até aos dias de hoje. Ela examina o desenvolvimento das formas de arte ao longo do tempo, considerando o contexto histórico, cultural, social, e político que influenciou a criação e a evolução das obras artísticas. Ao abordar a análise crítica de pinturas, esculturas, arquiteturas e outras expressões visuais, a História da Arte não só valoriza as realizações artísticas como também promove uma compreensão profunda das dinâmicas culturais e sociais que moldam a humanidade.
Objetivo Geral
Desenvolver uma compreensão abrangente da evolução das artes visuais e arquitectónicas desde a Antiguidade até à contemporaneidade, destacando os contextos históricos, culturais e sociais que moldaram as diferentes expressões artísticas ao longo dos séculos.
Objetivos Específicos
Identificar e analisar os principais estilos e movimentos artísticos de cada período histórico, reconhecendo as suas características distintivas e os seus principais representantes.
Explorar as características estilísticas e técnicas dos diferentes períodos artísticos, como o Românico, o Gótico, o Renascimento, o Barroco, entre outros, e identificar os artistas e obras mais emblemáticas de cada movimento.
Compreender a relação entre as manifestações artísticas e o contexto sociocultural e político de cada época.
Examinar como os eventos históricos, as mudanças sociais, as correntes filosóficas e os desenvolvimentos políticos influenciaram a produção artística, refletindo e moldando a sociedade e a cultura do seu tempo.
Desenvolver a capacidade de interpretação crítica de obras de arte, utilizando conceitos e terminologias específicas da História da Arte.
Aprofundar o vocabulário e os métodos de análise da História da Arte para interpretar e discutir de forma crítica e informada as obras de arte, considerando aspectos formais, iconográficos e contextuais.
Reconhecer a importância do património artístico e arquitetónico na preservação da memória cultural e na identidade das comunidades.
Explorar o papel das obras de arte e dos monumentos como elementos fundamentais do património cultural, refletindo sobre a sua conservação, valorização e a sua função na construção da identidade cultural.
Incentivar a apreciação estética e o gosto pessoal pelas artes, fomentando a curiosidade e a sensibilidade para a diversidade das expressões artísticas ao longo da história.
Descrição: Estimular o interesse e a valorização das diferentes formas de expressão artística, reconhecendo a sua beleza, significado e impacto cultural, e incentivando a participação em atividades culturais e visitas a museus e exposições.
Conteúdos Programáticos:
1º Trimestre:
Introdução à História da Arte: conceitos básicos e metodologias.
Origens da Arte.
Paleolítico e Neolítico.
A Proto-História.
A arte das civilizações africanas, orientais e americanas antigas.
2º Trimestre:
As Civilizações Artísticas Pré-Clássicas.
Egipto e Mesopotâmia.
As civilizações do Mar Egeu.
O Despertar Clássico:
Grécia.
O mundo romano.
3º Trimestre:
Primeiras Formas da Arte Cristã.
A arte cristã em Roma.
Olhando para o Oriente.
A arte do Ocidente na Alta Idade Média.
Actividades a desenvolver em aula:
Análise de obras de arte utilizando diferentes metodologias.
Discussões em grupo sobre temas relacionados com a história da arte.
Pesquisa sobre artistas, movimentos ou períodos específicos para apresentação em sala de aula.
Criação de projetos individuais ou em grupo para aplicar os conhecimentos adquiridos.